小说影视化这件事，对于不少网文小说来说，其实有很大困难。
从小说角度来说，因为网文收费机制的原因，所以很多网络小说难免为了凑字数而产生挖坑无数的习惯（埋伏笔）。
另一方面，也有不少作者是希望通过一个作品，更加全面的将自己想说的故事和价值观，全面铺就开来。
我很喜欢的《雪中悍刀行》和《庆余年》小说就是如此。
宏观处，国家机器运行讲述的很是符合逻辑。
微观处，讲庙堂党争，人物感情，也是让人动容。
但这些大部头的小说改编成影视剧，就会面临不少问题。
就拿《雪中悍刀行》这部小说来说。
故事背景的设立借鉴了不少不同的朝代故事。
比如国家的建立借鉴了春秋战国，秦王扫六合的故事。
而主人公所处的朝代，在外面临外邦威胁，很像是大宋对抗辽和金，
对内又面临老皇帝驾崩，皇子和王爷们蠢蠢欲动争王位的情形，
主人公所在的北凉，因为功高镇主，像极了最近的电视剧《海上牧云记》和《琅琊榜2》中的穆如家族、长林王府。
在这样的政治背景下，
故事的矛盾也是一环套一环：
最大的来说，有天人（神仙）与人类之间的矛盾——仙人想摆布人类，人类要争取自由；
有北凉（离阳属地，但实力近国）、离阳、北莽三大国之间的争斗，离阳也面对着春秋遗民的复辟危机；
第三大矛盾是江湖上，纯粹武夫与陆地神仙争奇斗艳，争名夺利；
大矛盾之外，小矛盾丛生：
天人之间，涉及三教争夺气运，涉及仙人给惊才绝艳的人类下绊子的矛盾；
国与国之间的“未来”之争，涉及国运争夺，一国国运来自于读书人的选择，那么读书人是选择哪座国家安居就显得对未来发展很是关键；
涉及国与国之间从内政到外交的文臣武士的斗争与配合；
也涉及到种种大环境下，人物之间的关系和感情设定；
看似与主线剧情无关的人物全部干掉，所以下面这些情节我们就永远看不到了：
比如涉及缥缈气运相关的天人交战；
比如武当山与龙虎山之间的道教内部争夺交椅；
比如李当心，和尚一家三口的妻管严……
但正是这些细节的，微小的情感，却构成了整部作品给到观众的细小情感触达。
就像很多电影里，有许多镜头都是靠演员的现场发挥，塑造出真正的经典。
比如希斯莱杰扮演的小丑在炸掉医院时的跳脚；
比如莱昂纳多在《被解救的姜戈》里扎破手之后将手上的血顺势抹在女佣的脸上；
比如《无间道2》里吴镇宇举杯敬酒，剧本里完全没写。
这些细小的矛盾和情感，却是远比整部剧浮光掠影讲述主要矛盾更加动人的细节。
当看到《雪中悍刀行》即将影视化的新闻之后。
我专门做了个脑图，来回顾一下《雪中悍刀行》的人物关系和大致故事。
还专门找到了两个视频，是网友自制的雪中群像视频，别说还真挺感动的。
故事结构&故事梗概
故事涉及到的矛盾
从主角徐凤年的关系来梳理出场人物
徐凤年的感情故事偶尔觉得有点种马文的意思呀
我是《雪中悍刀行》的书迷，大约2017年前读完的吧，断续读了1年多才追完。
没想到没等几年，居然能看到登录小银幕。
看剧的过程，其实对编剧的改编，是非常有感知的。
坦率地说，总管写书的时候，很多细节都没有完全给出合理性的回答。更多都是强调一种氛围。
但这些内容落到编剧手里，就变成一个个需要补充的坑。
编剧需要把一个个没讲清楚的伏笔、以及一个个人物的动机进行补全。
【第一期更新 2022.1.8看到第32集】
原作里，姜泥跟世子也是互相喜欢的。但是这种感情站在姜泥端更多是朦胧的、不自知、不愿承认的感情。
毕竟自己是楚国公主，对方是灭了楚国的仇人之子。即便能理解国战非私仇，但是发自内心的抵触总是过不去的一道坎。
所以姜泥在原作中可以理解是一副苦大仇深的三无少女，其实一点问题都没有。
所以姜泥在获悉曹长卿想带自己走的时候，就变得犹犹豫豫，内心深处不自知满是不舍，但面对楚国复国大义，却是不得不走。
有些感情是经不住明说的，所以当曹长卿大声呵斥“你不走难道是想嫁给徐凤年？”时，姜泥就变得不得不离开。
杀父之仇尚且至死方休，那灭国之仇呢？姜泥自认为自己没有这样的心境能够泰然自处。
而编剧在改编时，为了强化后期姜泥与世子的爱情。
所以刻意的将姜泥的性格和行为做了合理化的调整。比如赌气使小性子的微表情。比如从小青梅竹马的安慰。
怎么说呢，确实有些细节是磕到糖的。李庚希的微表情也是可可爱爱。
但是从原著党来说，就显得过于直白和低幼。缺了一份委婉朦胧美。有些事，人设一变，角色本身就变得模糊不清。
原作里林秀才和吕钱塘毫无关系。
林秀才是沽名钓誉的读书人，吕钱塘是并不看好世子的江湖人。背后也没有那么多复杂的底层恩怨。
吕钱塘至死也只能说是尽忠职守，但你要说多看得起世子，并没有。
这里关于编剧的处理，我个人其实是赞同的。
因为这样的改编，加强了多条线索的矛盾性。
1）吕钱塘为啥愿意心甘情愿的为世子卖命
2）徐骁除了是个武夫外，心机深重，布局深远
原作里的徐骁更像一个老兵一个爱子近纵的父帅。
打了一辈子仗，战友们一个个的走进坟墓。当你把徐骁的身份理解成建国后的元帅将军，就有些心境上的对照。
而到了电视剧里，为了让徐骁的行为更具合理化。于是就将许多徐骁的谋划和铺路，都变得更加线索清晰。甚至将许多也许并不是徐骁亲力亲为的布局，都变成了徐骁的谋划。
好处是让大家对徐骁刮目相看，不只是一个慈祥的老爹，更是一个老谋深算的人精。
坏处是，某种程度上弱化了徐凤年的部分能力和主角光环。所有的行为都变成了老爹的安排，自己偏要走一条自己的路~强化这条线索的点，好坏参半吧。
在书里，轩辕老祖就是个彻头彻尾的坏人。境界奇高，同时又X欲高昂。有道是兔子不吃窝边草。书中的轩辕大磐却是专挑窝边草糟蹋。
印象里没记错的话，轩辕敬意的妻子就也是老祖宗的姘头。这也是轩辕敬意在书中人物的核心矛盾。
爱而不得，干脆纵容。奈何越纵容，妻子越过分。头上绿帽子层层叠叠，就变成了人善被人欺的典型。
而老祖等待多年终于等到了青锋成年，难忍心痒，打起了自己后辈的小心思。这就触及了轩辕敬意的逆鳞。才有了“请老祖宗赴死”的一步天象。
但剧版为了让故事合理化，同时也弱化这部分过审有难度的色彩桥段。
就变成了轩辕大磐入赘轩辕家的改编。
《雪中》的团队跟《庆余年》、《赘婿》的团队一脉相承。尝到了细节搞笑的甜头，这种风格也一路带到了《雪中》。
袁庭山和赵楷的蠢萌，老剑神的沙雕日常，老黄的扯呼比世子跑的还快……很多吃瘪和沙雕细节，都让人物变得更有趣，整部剧的风格变得更轻松。
《雪中》的故事，相较于《庆余年》等故事来说，其实是风格差异巨大的。
《庆余年》的故事，说到底是范闲一个人的故事。
但《雪中》的故事，却是一群人的群像。
群像这件事，好的地方在于，雪中有太多的人物都让人非常喜爱。很有《死神》的意味。
除了主角之外，还有大量群像的背景故事，让人感动或唏嘘。
李淳罡失手杀死酆都绿袍、洪洗象不成天下第一不下山、请轩辕老祖赴死……这些细节故事里，很多时候世子都是一个看戏的身份，而非主角参与的身份。
而剧版改编后，故事变得更加精炼，就不得不删减了许多出彩配角的戏份，也是有些可惜的。
比起强化主角，弱化配角的部分来说，剧版雪中全面拉胯的其实还是动作戏。
第一季的动作戏为了强调飘逸感，全面的损失了动作的打斗细节。
这就很过分了，《雪中》说到底是部武侠小说，甚至仙侠小说。居然缺少动作戏！这就让人很难过了，看武侠电影最后看了个权谋斗智，不得不说是导演的锅。
希望第二季能够有所加强。
