卸腰，我觉得有几个情况属于比较明显的自嗨式写作吧
一个是自以为幽默的笑话
二是引起阅读混乱的伏笔
再就是强行刻意去煽情
讲笑话是一门功夫，当然我这里说的笑话是一种泛指，并不一定就是笑话本身，而且有趣的剧情或者人物。
我记得我在知乎上看过孟鹤堂周九良的段子，都是节选于二人说过的相声，在看文字的时候，觉得非常好笑，但是看到真人演出的时候，反而感觉不怎么好笑了。这里我觉得有两个原因:一个是先入为主，第一次看到陌生的段子，肯定会觉得好笑，第二次就会差一些，第三次可能就完全不好笑了；再就是讲故事的能力，同样的段子，郭德纲说出来就是比孟鹤堂要好笑，当然这虽然是表演的艺术，但是在文字也是一样的道理。
你如果去抄袭一个段子，一个笑话，看过的人一定不会觉得好笑或者有趣。但如果是自己生活里发生的段子，可能在那个情境下是很有趣的，但是很难把这个事情用文字写的很有趣。一旦在写作中忽视了某些方面的问题，写出来的笑话就很难有趣。
一个有趣的故事，一定要有合适它的情景。比如大王饶命开篇，对方说很高兴认识你的时候，主角有一句很突然的你高兴的太早了，虽然是老段子，但在这个场景下还是非常有趣。
而伏笔这个问题，我觉得特别普遍，经常在行文过程中，忽然冒出一个不知道身份（或者需要推敲思考才能知道身份）的角色，推动或者讲述了故事很核心的内容。
这是一个视角的问题，作者在上帝视角，明确的知道每个角色是什么人，知道他们的故事或者可能要发生的故事。你知道这个黑衣人/蒙面人/不知身份的神秘人到底是谁，知道他每个字都包含着深意，但读者不知道，或者说读者难以考虑到，在阅读起来的时候会有巨大的困难。这样的表现手法，我觉得从漫画或者影视剧上等可视化表现上是没有问题的，观众看到图像和文字的感受是不一样的。比如江南的龙族，就常常有这样的场景，如果拍成影视剧或者漫画，观众基本很容易就知道那个肯德基先生的身份就是芬狗，但是从文字描述的时候，第一次阅读的读者根本难以接受那么大的信息量（当然，作者本身的意图可能本不是想让读者知道神秘人的身份）。
再比如说英雄志里有个章节，突然出现了一个前文从未出现的新角色，用了大量篇幅写他的故事，写他轻功多么厉害，但最后依然栽倒在潜龙手上，借此来反衬已经渲染了很久的潜龙的高深莫测。这是一个非常古龙式的写作手法，但是古龙常将此手法用在开篇，而并非中间，这样的手法在中间插入，会显得狠违和，也给读者带来阅读上的困难。
这段我觉得写的不好，一来是因为用来反衬潜龙的这个角色，是个新出场的角色，而且是故事中段，无论作者用怎么样的故事去渲染这个炮灰，读者也并不能感受到炮灰的厉害，因为前面明明已经有很多厉害的角色出场了，武力的层级基本已经形成了框架，一个新角色能有多厉害？他不厉害，他作为炮灰去反衬，便没有了反衬感。二来炮灰的故事略为冗长，颇有些喧宾夺主之感。古龙写流星蝴蝶剑的开头，寥寥几行，便描述了一个江湖大佬被刺客刺杀的故事，来衬托出刺客的水平。
再说这个强行刻意的煽情，比如仙剑五，编剧会觉得我把女主角都搞死了，把主角爹也鲨了，大反派也是有苦衷的，为什么你们玩家不悲伤，不感动？因为感情渲染的太刻意了，男女主角没有什么铭心刻骨的交互，也没有平平淡淡的生活日常，怎么一到生离死别突然就爱的深沉爱的执着了？
