按照数学摇滚的定义来讲，重点在于“数学”二字，可解释为：奇数拍和偶数拍的堆叠与排列；不规则的循环；听着杂乱但却非常有序的编配。所以符合这个定义的都可从技术上称之为数学摇滚，所以有一些数学摇滚乐队，完全抛开了后摇的做法，以人声为主的编配也绝不少见，主要见于欧美乐队；也有一些核以及金属的重型乐队，加入了数学元素，则由此展开了数学核的新纪元，有时甚至觉得他们会更直接的让“数学味”体现出来。
而最让大家印象深的，还是跟后摇的结合，除了最主要以器乐为主的表现形式相近以外，主要是大量的日本乐队，在传统的44拍后摇做到极致以后，开始从技术上开发出大量的有趣且好玩的内容，也略有些实验的味道，但却不会过于让听众感到曲高和寡，无论是Toe还是Lite还是宇宙便利店，还是How to count one to ten抑或是Tricot，他们都有着无与伦比的鲜亮的旋律性。但在技术难度上丝毫不含糊，秉承了日本人的匠心精神，毫不忌讳的说，数学摇滚单单从技术难度上远远要高于一些传统的后摇（当然，后摇对效果器销量的促进也是不能被比较的）。
总而言之，从长远角度来讲，后摇和数摇的关系只会越来越远，越来越不同的听感，不同的乐句段落处理方法，从律动上就会显而易见的区别开。之所以大家会觉得像，很大程度由于在国内，虾米或者网易云的歌单，会有很多人把两者混在一起做；又或是日本的数学摇滚在中国算是颇具人气，反而更加深了这种想法。
所以，无论如何，就目前而言，数学摇滚和后摇依然是沾亲带故的表兄弟。
