演戏，不仅仅是表情、动作、台词那么简单。而是自声音到呼吸，从脚趾到头顶，由心至神全方位的感知与协调。
我记得有一次在台上演戏给老师看，老师说：「你演戏很像电视剧。」我不明白这句话的意思，问老师。老师说，你自己再想想。
时过境迁，我逐渐明白了老师的意思。电影和电视剧，是由镜头主宰的。镜头所见即是观众所见。因此电视剧中的演员玩玩表情丰富，肢体、走位往往是次要的。而在戏剧舞台上，观众随意选择视角，如果只在表情上下功夫，坐在远处的观众看不清，坐在近处的关注也无法欣赏戏剧的全局美。表演，不仅仅局限于你身体周围一米的区域，应当是整个舞台。
诶？不是在说电影么？怎么说到戏剧上去了？其实我说的是同一件事，就是表演究竟是什么？
表演仅仅是表情的模仿吗？镜头限制了我们看什么，不看什么，演员的表情看不见了，演员又该如何表达情绪。声音吗？若是默片，那又怎么办？
很多演员，在入行不久的时候，把力道全部用在脸上。这种表演，没有厚度。再说一次，表演不仅仅是表情，而是全方位的协调。
我的老师常常告诫我，如非必要，勿背台。在台上不要背对观众，除非你的背有戏。什么样叫有戏呢？
我的老师曾经举过一个例子：演《铡美案》，包公面临着是否铡了陈世美的抉择。演包公的演员本可大秀表情动作，表达心情的复杂。他却背过身去，两只手系在身后，一只手在猛扇扇子。扇面不停地敲打着自己的背，心也如这片扇子一样焦虑。
这就是有戏。
要去见陈永仁（具体我记不清了）的刘德华，面无表情，右手拿着一叠文件，边走边做一个动作—有节奏地用这叠文件拍自己的腿。
这就是有戏。
在镜头/视角的局限下，如何有效地传递信息、表达情绪，才是优秀演员的基本素养。
我们说，善用剑的人，手中无剑，心中有剑，因已人剑合一。而雨果维文作为V在镜头中出现，脸上无戏，可是浑身都是戏，这叫人戏和一。
随便找个人来演？ YCYU
